LA
NUEVA BABILONIA
Intro.
Teatro.
Guerra. Revolución. Caos. La excentricidad de las siguientes imágenes son el
resultado de crear lo antes no creado y de imaginar aquello que no nos han
enseñado. El conjunto de pares creativos nos llevará al resultado esperado:
complejidad en todo el transcurso idealista. Inclusive con tantos años de
preparación podemos admitir que algunas líneas narrativas pueden mostrarse
opacas pero solamente porque el objetivo del producto visual debe escupir arte
por todas sus vertientes.
Cuerpo.
La Nueva
Babilonia es un producto artístico complejo en los últimos años del cine mudo.
La obra es una colaboración importante entre los directores Grigori Kozintsev y
Leonid Trauberg prosiguiendo con sus propias ideas del arte y el cine. A través
de su propia compañía de actores y con diversas influencias de otros medios,
sobre todo la música, ambos colaboradores buscarían un producto único, de
difícil manejo sin algunas referencias previas pero que eran parte de sus
procesos creativos refinados.
Ambos artistas
eran amantes del teatro y sería a finales de 1921 donde llegarían a coincidir
con su visión sobre lo que deberían hacer en el teatro y cine. Crearon junto a
otros artistas El Manifiesto del Teatro Excéntrico y un año después crearían la
Factoría del Actor Excéntrico (FEKS), donde se nutrieron de jóvenes talentos
para sus producciones. Esta etapa de mediados de los años veinte se
representaron a través de cortos y largometrajes en el cine creando una
variedad de productos artísticos basados en sus ideas, las cuales llegarían a
un punto clave con el gran éxito de El Capote (1926), siendo considerada una de
los grandes filmes del cine mudo soviético. La asociación Kozintsev/Trauberg se
mantendrían hasta 1946 dejando un legado apreciable, siendo Kozintsev quien
posteriormente se mantendría en la cima del cine con sus adaptaciones de la
literatura clásica.
La Nueva
Babilonia llega después de varios triunfos del dúo soviético siendo una
película histórica cuyo foco central es la Comuna de París de 1871 y sus
consecuencias. La problemática con este movimiento es que la película no
recalca nociones previas a la creación del grupo y si bien hay una historia
romántica en medio del conflicto, la idea principal es mostrar dos bandos
opuestos en una búsqueda de poder. La idea era trabajar a partir de influencias
literarias sobre la guerra interna francesa, e incluir composiciones como la
Marsellesa y obras de Jacques Offenbach. Para ello se sumó la colaboración del
compositor Dmitri Shostakovich, quien era también parte del manifiesto creado.
El filme se
nutriría del talento actorial de la Factoría. Entre estos destaca Sergei
Gerasimov, quien sería también parte de El Capote y que posteriormente
trabajaría como guionista y director. La esposa de Gerasimov, Tamara Makarova también compartía los mismos gustos que él y
posteriormente enseñaría en una escuela de cine que debido a su relevancia se
renombraría el Instituto Gerasimov de Cinematografía (VGIK). Otro talento que
también es parte de varias producciones de Kozintsev/Trauberg sería Oleg Zhakov,
quien tendría un papel en Ivan el Terrible de Sergei Eisenstein. Sofiya Magarill, la esposa de
Kozintsev y graduada del FEKS tendría participación en esta y otras
producciones de su esposo. Un breve rol le desarrolla el importante director
Vsevolod Pudovkin, creador de obras como Madre (1926) y El Fin de San
Petersburgo (1927).
El desarrollo
del filme es particularmente atrayente. Una obra teatral relatando los
conflictos bélicos que han sucedido ante la desinteresada mirada de una
vendedora que posteriormente, y ante el énfasis popular, será parte del
conflicto. Esto denotará la historia romántica dentro de la trama, dos
personajes sin uan aparente relevancia o interés inicial sobre su contexto que
se ven arrastrados ante la vorágine de sus pares para imponerse sobre el otro
bando. El cuidado de detalles en cuanto a la escenografía y el uso efectivo de
actores se debe a las raíces teatrales del par, que también con la
cinematografía y el corte en las ediciones nos presentan un producto de
impresiones fuertes, asociado con las técnicas de la propaganda soviética, pero
también destacando por la fuerte apuesta de Kozintsev y Trauberg en el cine
mudo.
Datos.
Título
Original: Novyy Vavilon
Dirección: Grigori
Kozintsev/Leonid Trauberg
Año: 1929
País: Unión
Soviética
Intérpretes:
Arnold Arnold, Sergei Gerasimov, David Gutman, Oleg Zhakov, Yanina Zhejmo,
Andrei Kostrichkin, Elena Kuzmina, Sofiya Magarill, Tamara Makarova, Vsevolod
Pudovkin, Lyudmila Semyonova, Pyotr Sobolevsky, Eugene Chervyakov
Duración: 93 min.
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