EL PUENTE SOBRE EL RÍO KWAI (II)

Intro.
 
La fuerza e inteligencia de los números puede construir caminos de cambio pero también caminos del mal. ¿Estamos por encima del arte cuando las obras no pueden ser utilizadas como un constructo moral? Silbamos alegremente mientras caminamos hacia nuestra ruina pero en algunas mentes todo se trata de invadir, dividir y destruir hasta el punto de perder todo sentido de cuál era la idea inicial de nuestras huellas en la arena.

Cuerpo.

 
El reparto lo completan formidables actores británicos como Jack Hawkins, James Donald, André Morell, Peter Williams, entre otros. La adición de William Holden sería un hecho diferente al libro, ya que no había soldados americanos en la obra. Holden fue una decisión comercial, estaba en todo su auge y era uno de los actores americanos más populares de su tiempo. Ganaría el Oscar por Stalag 17 en 1953, para un año después estar en Sabrina y su conocido romance con Audrey Hepburn, posteriormente otros dramas románticos lo pusieron en una lista exclusiva. Su incorporación fue muy llamativa ya que cobraría 300 mil dólares más el 10% de lo recaudado. A destacar también la actuación de Sessue Hayakawa. El actor japonés se destacó en su país desde la etapa muda y alcanzaría popularidad en La Marca (1915), una de las grandes películas mudas de Cecil B. DeMille. Esto lo llevaría a muchas más producciones y a crear su propia compañía.

Filmar en Sri Lanka llevó a muchos problemas técnicos y retrasos. Los altos costos y la logística del lugar conllevaron a tener que someterse a muchos cambios. La idea principal del filme era la construcción y posterior destrucción de un puente, el cual no tendría mayor uso que para la película, algo que muchos turistas después no midieron sobre este aspecto. Para ello se debió solicitar permisos haciendo de toda la escena de destrucción algo muy anticipado, tanto así que para el suceso asistió el primer ministro del país y varios funcionarios del gobierno. La escena no salió bien y tuvieron que detenerla, arreglando los daños cuando el ferrocarril terminó estrellado. Se tendría que filmar al día siguiente sin mayores consecuencias.

La película, al igual que el libro, no busca ser una visión fidedigna al hecho ocurrido. Pero debido a su popularidad muchas interpretaciones se hicieron evidentes, entendiendo después cual era el cometido de la producción. La película no estaría exenta de críticas, como el hecho ya mencionado de ser considerada como antibritánica a partir de un personaje que pierde la noción de la realidad al tratar de insistir en su idea, así como también la crítica por parte de los japoneses, quienes no vieron con buenos ojos la imagen de los ingenieros que en apariencia son incapaces y muy por debajo que los ingenieros británicos. El filme sería popular también por su tema principal, imitado tantas veces, el silbido de los soldados al momento de marchar, creado por el experto George Siegatz.

El Puente sobre el Río Kwai es una de mas más grandes películas del mundo del cine. No solamente sería la película mejor remunerada de 1957 y una de las más populares, sino que tendría toda la majestuosidad de producciones de gran escala cuando el dinero es bien empleado y todas las partes artísticas cumplen con su cometido. La visión de Lean apoyado en sus colaboradores para llevar a buen puerto este proyecto es solo la demostración de lo que el genio inglés haría después con epopeyas como el Dr. Zhivago y Lawrence de Arabia. Es notorio visualizar su comprensión sobre la geografía, cómo utilizarla a su favor y mantener una dinámica en entregas que sobrepasan el tiempo normal de una película salida de Hollywood. Lean en ese aspecto es un constructor que mantiene los conceptos de sus previas películas pero que logra expandir a detalle historias bien narradas y de una fuerza visual única.

Datos.

 
Título Original: The Bridge on the River Kwai
Dirección: David Lean
Año: 1957
País: Reino Unido/Estados Unidos
Intérpretes: William Holden, Alec Guinness, Jack Hawkins, Sessue Hayakawa, James Donald, André Morell, Peter Williams, John Boxer, Percy Herbert, Harold Goodwin, Henry Okawa, Keiichiro Katsumoto, M. R. B. Chakrabandhu, Geoffrey Horne
Duración: 161 min.

 
EL PUENTE SOBRE EL RÍO KWAI (I)

Intro.
 
La fuerza e inteligencia de los números puede construir caminos de cambio pero también caminos del mal. ¿Estamos por encima del arte cuando las obras no pueden ser utilizadas como un constructo moral? Silbamos alegremente mientras caminamos hacia nuestra ruina pero en algunas mentes todo se trata de invadir, dividir y destruir hasta el punto de perder todo sentido de cuál era la idea inicial de nuestras huellas en la arena.

Cuerpo.

 
Para finales de los años cincuenta, el maestro David Lean era reconocido como un director correcto, con buen manejo de historias interesantes y de una fluidez bastante admirable. Desde el genial drama romántico Breve Encuentro (1945), pasando por sus versiones de Dickens, Grandes Esperanzas (1946) y Oliver Twist (1948) y su tenue pero poderosa Locuras de Verano (1955), Lean dirigía películas impresas con una vitallidad propia y un cierto costumbrismo inglés. Pero ello tomaría otro rumbo cuando decidió hacer películas épicas de gran duración, de presupuestos altísimos, a gran escala, actores de renombre y con una escenografía que se ha apoderado del imaginario popular… y todo ello empezaría con El Puente sobre el Río Kwai.

El Puente sobre el Río Kwai está adaptada de la obra homónima aclamada del escritor francés Pierre Boulle, siendo esta una novela ficticia sobre un hecho histórico, la construcción del ferrocarril de Birmania en 1942. Tomando muchas libertades, Boulle solamente toma este hecho como parte del contexto en donde desarrolla a los personajes. La problemática que se encontraría es que muchos allegados a la película al momento de su producción veían la obra como antibritánica debido al personaje del coronel Nicholson, interpretado por Alec Guinness. El mismo actor tendría muchas críticas al respecto. Boulle sería acreditado como guionista y ganaría el Oscar a pesar de ni siquiera hablar inglés. Los guionistas serían Carl Foreman y Michael Wilson, quienes en su momento estarían en la lista negra de Hollywood y no podrían ser parte de los créditos. Póstumamente la Academia les otorgaría sus estatuillas.

Filmar la película no sería nada sencillo. Se buscaron diferentes opciones en la dirección, incluso ofreciéndole a Orson Welles la posibilidad de dirigir y actuar pero las condiciones no se dieron. El filme recaería en David Lean, cuyo temperamento haría difícil el rodaje, teniendo muchos problemas con los actores, especialmente con Alec Guinness. Lean quería como primera opción a Charles Laughton, lo cual era improbable desde muchas aristas. Laughton era un actor conocido por cierto sobrepeso y dada las locaciones, esto hacía que el deseo de Lean no fuera posible y le recordaría a Guinness que él no era su primera opción en diferentes oportunidades. Su lucha se debió también a cómo interpretar al personaje, mientras Guinness veía la posibilidad de hacerlo más cómico, Lean buscaba a un personaje más antipático. Al final, Guinness se llevaría el Oscar como mejor actor.

Un punto aparte en la película es sin duda, Alec Guinness. El actor británico debido a sus decisiones laborales es una conexión generacional a partir de películas muy destacadas y de gran permanencia en el colectivo popular. Un actor consumado en el teatro y el cine, Guinness comenzaría su carrera en la pantalla grande de la mano de Lean, en Grandes Esperanzas y Oliver Twist, recayendo en las comedias de la compañía Ealing como Ocho Sentencias de Muerte (1949), Oro en Barras (1951) y El Hombre del Traje Blanco (1951), entre otras. A mediados de los cincuenta escogería sus proyectos cuidadosamente, no dejando de colaborar con Lean tanto con El Puente sobre el Río Kwai, como en Lawrence de Arabia (1962), Doctor Zhivago (1965) y Pasaje a la India (1984). Conocido por generaciones más jóvenes por su rol en La Guerra de las Galaxias, el actor británico sería inmortalizado en estos filmes con su personaje de Obi-Wan Kenobi.

Datos.
 
Título Original: The Bridge on the River Kwai
Dirección: David Lean
Año: 1957
País: Reino Unido/Estados Unidos
Intérpretes: William Holden, Alec Guinness, Jack Hawkins, Sessue Hayakawa, James Donald, André Morell, Peter Williams, John Boxer, Percy Herbert, Harold Goodwin, Henry Okawa, Keiichiro Katsumoto, M. R. B. Chakrabandhu, Geoffrey Horne
Duración: 161 min.

EL MAR NO PERDONA

Intro.

En la oscuridad del mar descansan muchas almas. ¿Quién será el siguiente? ¿Por qué debemos seguir existiendo? Pero nuestra naturaleza humana nos empuja a mantener la fe y sentir esperanza donde no la hay. Al final, alguien podrá sobrevivir antes que lleguen todas las calamidades. El movimiento de las olas susurra nuestro nombre porque entiende que los siguientes en morir somos nosotros. Seamos parte del pasado, tratemos de rozar el presente o imaginemos nuestros mismos rostros en el futuro… seremos los siguientes en un mar silencioso pero voraz.

Cuerpo.

El director Richard Sale comenzaría como escritor de revistas de ficción en los años treinta y haría la transición al cine a partir de guiones que serían adaptados a películas por los estudios Paramount. Aprendiendo del oficio se convertiría en director a finales de los cuarenta teniendo en El Mar No Perdona su más destacado éxito en ese rubro. Sale dirigiría solamente doce películas teniendo más reconocimiento como guionista, teniendo mayor renombre con películas como Repentinamente (1954).

El Mar No Perdona tiene la reputación de ser una de las pocas películas que se basa toda la trama en el mar, aunque viene precedida de Náufragos, la película de 1944 creada por Hitchcock y que en su momento no fue tomada en cuenta por la imagen de los alemanes, pero que se ha convertido en una de las películas más interesante del maestro inglés sin ser considerada un clásico. A pesar de sus referencias a hechos reales, y que el guion está basado en otro libro sobre un tema real, El Mar No Perdona no busca esclarecer su relación con estos hechos.

La película creada por Sale se basa en un cuento que emula los hechos ocurridos con el barco William Brown, el cual se hundió en 1841 y en donde a la falta de botes salvavidas varios sobrevivientes fueron arrojados al mar debido a la falta de espacio y por decisión de la tripulación. Después de los hechos un solo miembro sería puesto en juicio y encarcelado por seis meses por el hecho. El Mar No Perdona es ahora muy reconocida por sus intérpretes teniendo a la cabeza al gran Tyrone Power. El ídolo de generaciones era muy popular gracias a sus roles románticos y aventureros. Su versatilidad y belleza hicieron de él un rostro conocido y venerado por generaciones, pero sus mejores años habían quedado atrás. El Mar No Perdona sería una de sus últimas películas, muriendo un año después a los 44 años de un ataque cardíaco.

Junto a Power, nos encontramos con un puñado de grandes actores. Stephen Boyd, el recordado Messala de Ben-Hur, es parte de este drama del mar. Así también aparece Lloyd Nolan, reconocido actor en películas de misterio y film noir, con una gran filmografía bajo su brazo. En el apartado femenino se encuentra la actriz y futura directora sueca Mai Zetterling, quien sería reconocida en uno de los primeros trabajos de Ingmar Bergman. A su lado, la encantadora y bella Moira Lister, quien en ese momento estaba involucrada sentimentalmente con Power y que sería un rostro conocido en el cine británico. Otros rostros del cine de Inglaterra corresponden a James Hayter, Marie Lohr, Finlay Currie (el reconocido Abel Magwitch de la versión de David Lean de Grandes Esperanzas), John Stratton, Victor Maddern, David Langton, entre otros.

La película lanzada por la modesta compañía Copa Productions sería un éxito moderado en su país pero sufriría de poca recepción y mala publicidad en Estados Unidos. Con cambios de títulos como ¡Abandonen el Barco! y Siete Días desde Ahora, la película no llamó la atención del público estadounidense que no tenía a Tyrone Power como uno de sus referentes actuales. Producida por Power, quien combinaba triunfos en el el teatro y descontentos en el cine, El Mar No Perdona es una película bien tratada a partir de un guion interesante y que busca resaltar la estrella de Power pero que lo configura en un rol atípico, algo que sí tendría valor en la producción de Testigo de Cargo, realizada ese mismo año con Power compartiendo roles con Marlene Dietrich.

Datos.

Título Original: Seven Waves Away

Dirección: Richard Sale

Año: 1957

País: Reino Unido

Intérpretes: Tyrone Power, Mai Zetterling, Lloyd Nolan, Stephen Boyd, Moira Lister, James Hayter, Marie Lohr, Finlay Currie, John Stratton, Victor Maddern, David Langton, Eddie Byrne, Noel Willman, Moultrie Kelsall, Robert Harris, Gordon Jackson, Orlando Martins

Duración: 97 min.